Las dos veces que Martin Scorsese, David Fincher y Michael Mann estrenaron película el mismo año

En dos destellantes momentos a lo largo de la historia cinematográfica, la conjunción de tres talentos excepcionales del séptimo arte, Martin Scorsese, David Fincher y Michael Mann, coincidencialmente sincronizaron sus lanzamientos en la gran pantalla. Este artículo es un recorrido por esos instantes de magia en los que sus creaciones, impregnadas de maestría y originalidad, dejaron una impronta indeleble en la industria contemporánea.

A lo largo de las siguientes secciones, exploraremos cómo en 1995 y 1999, estos visionarios cineastas presentaron películas que no solo se convirtieron en clásicos modernos, sino que también exploraron los recovecos más oscuros de la psique humana y desafió los límites de lo posible en la gran pantalla. Desde el turbio mundo del crimen en “Casino”, “Seven” y “Heat”, hasta las exploraciones existenciales de “Bringing Out the Dead”, “Fight Club” y “The Insider”, este viaje nos sumergirá en la genialidad de tres cineastas en la cúspide de su arte.

1995: Casino, Seven y Heat

— Casino

La octava colaboración entre Martin Scorsese y Robert De Niro, además de ser la segunda ocasión en la cual el director adapta una obra literaria de Nicholas Pileggi, tras el resonante éxito de “Goodfellas” (1990). La cinta narra la travesía de Sam “Ace” Rothstein (De Niro), un jugador profesional enviado por la mafia a Las Vegas para supervisar el casino Tangiers. En ese entorno, deberá sortear la corrupción, la violencia, el amor y la traición.

Es una obra maestra del cine de gánsteres, exhibiendo una dirección impecable de Scorsese, una fotografía deslumbrante, una banda sonora inolvidable y actuaciones magistrales. Junto a De Niro, destacan las interpretaciones de Sharon Stone, quien recibió una nominación al Premio de la Academia por su papel como Ginger, la esposa de Sam; y Joe Pesci, en el rol de Nicky Santoro, amigo y cómplice de Sam que eventualmente se transforma en su peor enemigo.

Disponible en Prime Video.

— Seven (Los siete pecados capitales)

Tras sufrir un estrepitoso fracaso con “Alien 3” (1992), David Fincher regresó con todo e hizo una película que lo posicionó como uno de los directores más innovadores y originales de su generación. La trama sigue a dos detectives, Somerset (Morgan Freeman) y Mills (Brad Pitt), mientras persiguen a un asesino en serie (Kevin Spacey) que comete sus crímenes basándose en los siete pecados capitales.

“Seven” es un thriller psicológico que ahonda en las oscuridades de la naturaleza humana, con una atmósfera opresiva, una estética sombría y un desenlace impactante. Tanto crítica como público celebraron el éxito de la historia, que a día de hoy continúa siendo un referente del cine.

Disponible en HBO Max.

— Heat (Fuego contra fuego)

Esta obra de Michael Mann, nos regaló el primer encuentro en pantalla entre dos leyendas del cine: Al Pacino y Robert De Niro. La trama gira en torno al enfrentamiento entre el teniente Vincent Hanna (Pacino), un policía obsesionado con su trabajo; y Neil McCauley (De Niro), un ladrón profesional que lidera una banda de criminales. A pesar del respeto mutuo, ambos comprenden que la confrontación es inevitable.

La película se erige como un paradigma del cine de acción, con una narrativa intrincada, personajes profundos, secuencias de tiroteos espectaculares y un enfrentamiento interpretativo entre dos titanes. El filme fue ampliamente elogiado por la crítica y el público, ejerciendo una notable influencia en cineastas posteriores.

Disponible en Prime Video, Netflix, HBO Max, Star+, Mubi.

1999: Bringing Out the Dead, Fight Club y The Insider

— Bringing Out the Dead (Vidas al límite)

Relata la historia de Frank Pierce (Nicolas Cage), un paramédico que labora en el turno nocturno en Nueva York. Frank está al borde del colapso debido al estrés, la culpa y las alucinaciones ocasionadas por las vidas que no pudo salvar. Martin Scorsese nos ofrece una experiencia intensa, visceral y poética, con una dirección magistral, una fotografía expresionista, una banda sonora ecléctica y actuaciones sobresalientes. Junto a Cage, se destacan las interpretaciones de Patricia Arquette, John Goodman, Ving Rhames y Tom Sizemore, quienes encarnan a los compañeros y pacientes de Frank.

Disponible en Star+, Movistar TV.

— Fight Club (El club de la pelea)

Fincher se consagró como un director de culto con esta película basada en la novela homónima de Chuck Palahniuk, que sigue la vida de un hombre sin nombre (Edward Norton) aquejado por el insomnio y el aburrimiento. Su vida da un giro cuando se cruza con Tyler Durden (Brad Pitt), un carismático anarquista que lo introduce al mundo del club de la lucha, una sociedad secreta en la que los hombres liberan sus frustraciones a través de enfrentamientos físicos.

“Fight Club” se revela como un filme provocador, subversivo y brillante, con una dirección impecable, una estética impactante, una banda sonora potente y actuaciones magníficas. Aunque en su momento fue un fracaso en taquilla, ha conseguido erigirse como una de las películas más influyentes en la historia reciente del cine.

Disponible en Prime Video, HBO Max, Star+, Mubi, Movistar TV.

— The Insider (El informante)

Michael Mann obtuvo su primera nominación al Premio de la Academia en la categoría de mejor director. La película se basa en hechos reales y narra la historia de Jeffrey Wigand (Russell Crowe), un ex ejecutivo de la industria tabacalera que decide exponer los secretos y mentiras de su antigua empresa. Para lograrlo, cuenta con la asistencia de Lowell Bergman (Al Pacino), un periodista del programa 60 Minutes, quien deberá enfrentarse a presiones y amenazas de las élites poderosas.

El cineasta logró una película fascinante, compleja y valiente, destacando por su dirección y actuaciones extraordinarias. El filme fue aclamado tanto por críticos como por el público, logrando obtener siete nominaciones al Oscar, incluyendo mejor película.

Disponible en Movistar TV.

Las seis películas que estrenaron Scorsese, Fincher y Mann en 1995 y 1999 son obras maestras del cine que han influido en generaciones de cineastas y espectadores. Se caracterizan por su calidad técnica, su guion sólido, su dirección magistral y las actuaciones memorables. Además, son películas que reflejan el espíritu de su época y que abordan temas universales como el poder, la corrupción, la identidad, la violencia o la moralidad.

En este 2023, después de más de dos décadas, nos encontramos nuevamente al borde de deleitarnos con obras cinematográficas de estos tres titanes de la dirección en un mismo año. Scorsese nos brinda “Killers of the Flower Moon”; Fincher, por su parte, nos presenta “The Killer”; y Mann nos trae “Ferrari”. Anhelamos que estas cintas posean la misma grandeza que las ocasiones previas en las que sus trayectorias se entrelazaron.